吴冠中《玉龙山》
蜿蜒于云南丽江的玉龙山，不仅是纳西族人心目中的圣山，也是旅游朝圣者们照片中的胜景，更是艺术家们笔下充满艺术魅力和激情的审美对象。而对于吴冠中而言，玉龙雪山更是他与国立艺专同学、著名美术评论家李霖灿数十年友情的见证，两人之间前后长达四十年的交往，几乎都因为玉龙而存在，吴冠中多件以玉龙为题材的作品以及《夜缚玉龙》等一系列散文均因此而生。
在《夜缚玉龙》一文中，吴冠中备述其月下对玉龙写生的前后：
“1978年，我终于到达了玉龙。离了版纳，我经大理、丽江，从危险的林场道上搭乘运木材的卡车直奔玉龙山。我由一位青年画家小杨(即杨福泉)陪着，住到黑、白水地方的工人窝棚里，床板下的草和细竹一直伸到床外，吃的是馒头和辣酱，菜是没有的。都无妨，就是玉龙山一直藏在云雾里，不露面。你不露面，我不走。小雨、中雨、阴天、风夹微雨，我就在这阴沉沉的天气中作油画。大地湿了就像衣裳湿了，色彩更浓重，树木更苍翠，白练更白。就这样连续一个多星期，我天天冒雨写生，画面和调色板上积了水珠，便用嘴吹去。美丽的玉龙山下，湿漉漉的玉龙山下，都被捕入了我的油画中，我珍爱这些诞生于雨天的作品。我们的窝棚有一小窗，我就睡在窗口，随时观察窗外。一个夜晚，忽然月明天蓝，玉龙山露面了，通身洁白，仿佛苏珊出浴。我立即叫醒小杨，便冲出去就地展开笔墨写生，小杨搬出桌子，我说不用了。激动的心情恐类似作案犯的紧张。果然，只半个多小时，云层又卷走了一丝不挂的裸女，她再也没有露面。一面之缘，已属大幸……”
此幅《玉龙山》即出自此次。画幅的构图与他同年创作的《北国风光》大致相同，但其以极经济的水墨营造极厚重的氛围的功夫，似乎并不稍逊；而它将月景和雪景融冶于一幅的实践，也是画史上比较少见的，尽管月景和雪景之作在中国传统画史上并不少见。月景中最出色的画家大概要算米芾《画史》中称“销银作月色布地”的阎立本，而最出色的作品也许要算辽宁博物馆藏的南宋马和之《月色秋声图》。善绘雪景的则在在多是，最著名的雪景作品当是王维《雪里芭蕉》之类。
而比较吴冠中的作品，似乎可以不夸张地说，《玉龙山》集中体现了吴氏上世纪七八十年代之交从油彩转向墨彩、水墨的过渡期间关于水墨创作的最早最全面的思考与最充分的实践。此幅中，光与影、明与暗、向与背、交与错、迎与拒的诸种关系，全部以水墨表达，且几乎全部以块面呈现出来，与吴氏后来对线的极力提倡和推崇大异其趣却又相辅相成——这恐怕也是它能被老牌的荣宝斋收藏的直接原因吧。
