(文/居大宁)
画鸭，看似容易，其实不易。如果不模仿前人，有自己的个性和特色，而且能在形式上有所突破，有所创新，乃更不易。
我从小生活在江南水乡，水乡的山光水色旖旎风光滋润着我的心田，那如诗如画的风情和悦耳动听、富有节奏的鸭子“呷呷”鸣叫声，无不撩动我儿时的心弦与梦境，逐渐引我走上了涂鸭之路。高邮是鸭的故乡。我曾多次专程走访了高邮种鸭场，在那里进行了实地写生，并利用摄影捕捉鸭子瞬间动态和微妙的变化。日积月累，使我对鸭的习性又有了进一步了解：如春夏秋冬不同季节鸭的各种状态，如鸭子见到人的惊态，憩息时的恬态，梳羽展翅的舞态，畅游时的悠然之态等，我尤其喜欢鸭的和善和纯朴的习性，大度无私，与世无争，即使有人向它挑逗，它能坦然对之，只是看你一眼便摇摇摆摆走了。平时和同伴在河湖里追逐飞翔，从不欺软压小，始终和谐相处。这些都成为我笔下的创作题材。
有了生活，就有感受；但有了感受，并不能创作出好的作品来，艺术上的手法创造，应该是简洁而简单，夸张而不失真，这是一种先决因素和条件。一个作者，应该不断地更新自己的创造艺术手法，敢于否定自己创作过的题材，才能有所提高和发展。我画鸭，用笔不多，一气呵成，也就是，我在动笔之前，“胸有成竹”，这“成竹”，就是作者对所画的景物的感受必须有深刻的理解。正如石涛讲的“搜尽奇峰打草稿”。就是这个道理，如我在画鸭子尾巴时，打破传统的画法，借鉴摄影中的高光手法，采用飞白处理，用粗细不等湿润重墨勾勒，三两笔就把一个沉甸甸的尾巴画了出来，尤其在笔墨技巧上略加上一种特殊处理，增强了水墨韵味，使其极富招数，气足神完，没有一点僵化感觉，从而使画的鸭子更加肥壮，在整体感觉以及神态形象上都表现得淋漓尽致。画鸭与画其它禽鸟一样，更重要的是要画出它的神韵。
我习惯在作画前用速写稿直接在宣纸上勾勒。落笔时尽量用快、慢结合手法表现所画的对象。力求渗透纸背。《秋来物色奇》就是在这种瞬间孕育出来的。在鸭的造型上我喜欢用笔简练，着墨明快，自然传神，尤其在画鸭的眼睛、颈部等部位上，注重变化的把握和刻画。突出眼神的灵动。同时，我还用意到笔不到的手法来表现鸭子形态，也就是说在画鸭子整体部位时，我在中间突然留有空白。虽然在表面上看不到用笔，但从完整的画面上来看，还是能看得出整体的效果。这就是意到笔不到手法。在平时创作中，我不仅侧重在鸭子的“意”和“神”上下功夫，同时也在衬景“趣”与“情”上花气力，力求表达自己的意念和情感。俗话说：“朦胧之中有朕兆可灵，模糊之中有端倪可染。”为了画出云雾中的幽景，来衬托鸭子的神韵，我苦思冥想，终于，在江南早春若隐若现的朦胧景色中找到了启示。我用各种手法进行探索，将此景再现在宣纸上《新雨初歇》之作就是一例。在处理背景时，我先画好鸭，然后在浴盆中倒上水，加上墨，将画局部贴向水中，再用画笔涂抹按照事先设想去引导墨渍流向，调整深浅。经过认真制作，一幅表现雨雾烟云的妙景出现了，完全达到了我设想中江南春意朦胧的画面。由于有了这种特殊的气氛烘托，使画面增添了不少诗情画意。
