古质今妍：李巍松画展亮相国展

2016年1月6日，由北京梵典艺术主办，北京保利国际拍卖有限公司、国试（上海）文化产业有限公司等协办的“古质今妍——李巍松画展”亮相北京中国国际展览中心。此次展览由国学大师、西泠印社社长饶宗颐题写展标，中国美术家协会副主席何家英撰写前言并担纲艺术主持。北京荣宝斋原副总经理、画家米景扬，中国国家画院美术研究院院长高天民，文化学者赵珩，河南省美协副主席、河南画院副院长李明等嘉宾出席了开幕式。

李巍松为旅居加拿大的华人画家，痴迷丹青多年，其笔下风物广大如临岱岳，精微如描蝉翼。展览共展出了李巍松近年创作的佛释人物、山水、花鸟画作近百幅，呈现了其温文典雅的笔墨和沉静脱俗的画境。

“两宋院体画派花鸟真迹世所多传，巍松善悟，妙法传神，所作工笔花鸟灵翮飞动，翩翩出入于两宋宫苑徽宗、李迪、崔白冰纨蚕素间，轻翾下旋于近代雪翁、非闇花间竹篱，寓新于古，是其功也。”中国美协副主席何家英如是评价李巍松在花鸟画上的造诣。多年来，李巍松坚持自学，他将张大千视为偶像，张大千“师古”“师自然”“师心”等倡导，其最是会心，学古思圣，步武前贤。

李巍松渴望在传统的基础上能够生发出新的面貌，入古出新一直是他求艺拓进的方向，但他并不急进，纯粹地对待画画，小步徐行于路上，认真对待每一个过程。他说自己“古质”似乎有一点了，“今妍”还在追。

就“师古”与“师心”的问题，李巍松有着清醒的认识。他认为，追摹古人、拜师学画，或许能较快上手，呈现出自己所谓的面貌，但这种面貌极有可能笼罩在老师的影子之下，如画家比较有灵气，会设法挣脱离师者的“藩篱”和“桎梏”，却也有很多人难从影子下走出，甚至不愿走出。“‘千人一面’是我们这代人应该特别注意的问题，个人面目不是与生俱来的，但一定要找到。”李巍松说。

追古渐窥堂奥，出新亦有端倪，亦古亦今面目鲜明，善悟于斯，勤奋于斯，绝可雅望其来日之大成。展览将持续至1月12日。